La bête quotidienne

«L’histoire de Lisey» est l’adaptation de Stephen King la plus étoilée depuis «The Shining»Apple TV + Réalisé par Pablo Larraín (Jackie, le prochain Spencer), produit par J.J. Abrams, photographié par Darius Khondji, avec Julianne Moore, Clive Owen, Joan Allen, Jennifer Jason Leigh, Dane DeHaan et Michael Pitt, et écrit par l'auteur lui-même, Lisey Story peut - en dehors de The Shining de Stanley Kubrick - se vanter du plus illustre pedigree de toute adaptation de Stephen King jamais. Faire appel à une pléthore de talents est logique pour cette série Apple TV + en huit épisodes (première le 4 juin), étant donné que tout est sous le soleil. Mondes fantastiques, maltraitance parentale, fantômes, torture, meurtre, jeux de chasse au trésor, monstres, sœurs, traumatisme, hôpitaux psychiatriques, auto-mutilation, flashbacks, possession, psycho tueurs et problèmes familiaux et conjugaux impliquant l'amour, la confiance, l'angoisse, la jalousie, et la trahison font tous partie de ce paquet tourbillonnant et éclatant. Il y a même des hochements de tête manifestes à Misery and The Shining dans une bonne mesure, ainsi que des conversations incessantes, des termes fictifs, des règles surnaturelles et des motifs récurrents. matériel source, que King a remixé de manière principalement mineure (un retournement chronologique ici, un coupure de coin là-bas), à l'exception de son méchant Jim Dooley (DeHaan), qui est passé d'un sadique unidimensionnel frit du Sud à un fan de littérature obsessionnelle de style Annie Wilkes, plus complètement formé - bien que dérivé -. Stephen King sur Scary Stalkers, être «annulé» par JK Rowling et Navigating TraumaDooley est un antagoniste obsédé par le regretté Scott Landon (Owen), un écrivain de tomes extravagants qui a fait de lui une célébrité nationale remplie d'acolytes inconditionnels qu'il appelait avec condescendance «cowboys de l'espace lointain». Au début de cette saga, Scott est mort, même si sa présence est néanmoins fortement ressentie grâce aux souvenirs de sa veuve Lisey (Moore), que Scott appelait habituellement «babyluv» et qui, deux ans après son décès, fait maintenant face la perspective de devoir nettoyer son bureau de basse-cour, où des caisses de gribouillages et de projets inachevés sont en sommeil, implorant d'être redécouverte.Lisey est en deuil, ainsi que dans le déni des événements étranges qui ont eu lieu lors de son mariage avec Scott. Ces secrets enfouis remontent à la surface une fois que le professeur d'université Dashmiel (Ron Cephas Jones) s'est présenté à sa porte pour lui demander de remettre la production restante de Scott, car le public le mérite et elle - en tant que simplement sa compagne de lit - n'a pas le droit de la garder ça pour elle-même. Lorsque Lisey rechigne, il lance sur elle le misogyne Dooley, qui s'avère être simplement la plus dangereuse des nombreuses menaces pour son bien-être. Alors que Dooley fait des demandes de plus en plus intimidantes, Lisey est obligée de se battre avec ses sœurs Amanda (Allen), qui est une fois de plus aux prises avec des compulsions coupantes de toute une vie qui la placent dans un état catatonique, et Darla (Leigh), qui en veut à Lisey pour elle. richesse et bonne fortune. Ces calamités font revenir les souvenirs de Lisey par vagues et la conduisent à découvrir que Scott a laissé derrière lui une sorte de chasse au trésor au-delà de la tombe (comme celles que son frère lui avait faites quand il était enfant) qu'il appelle «un imbécile », Avec un prix mystérieux qui attend à la fin. L'histoire de Lisey est un assortiment de relations et de conflits - dont beaucoup font écho aux travaux antérieurs de King - et cela ne devient plus complexe qu'une fois que Lisey commence à laisser son esprit vagabonder sur les incidents d'antan qu'elle avait aussitôt réprimé. Scott, il s'avère, a grandi avec un père instable (Pitt) qui croyait qu'ils étaient tous maudits avec un mal démoniaque connu sous le nom de "The Bad" (un terme qui est une amélioration par rapport au "bad-gunky" du livre), qui bientôt a eu son emprise sur le frère de Scott. L'adolescence déchirante de Scott est intimement liée à son jeune âge adulte, quand il a démontré à Lisey qu'il avait la capacité de voyager dans un univers alternatif qu'il a surnommé «Booya Moon» où une lune de sang géante est suspendue dans les airs, une créature imposante connue sous le nom de « The Lost Boy »sillonne la forêt et une piscine scintillante offre aux visiteurs guérison, enchantement et inspiration (parce que c'est le véritable bassin de créativité dans lequel tous les artistes boivent). Lisey y va aussi, à de multiples moments d'une histoire qui a été tournée et éditée pour mélanger rêveusement le passé et le présent, créant des parallèles harmonieux à travers l'espace et le temps de manière à la fois grande et petite. les phrases susmentionnées ou le modèle crucial de pelle et de phare en possession de Lisey, et Larraín et Khondji donnent vie à leur drame sinueux et désorientant avec une beauté brumeuse, sombre et chatoyante. Les miroirs, le verre, l'eau réfléchissante et les personnages encadrés dans des portes lointaines parlent tous du cœur de transition de ce conte, tout comme les doubles qui apparaissent constamment à travers ses huit épisodes. Autre sagas du réalisateur sur les femmes en état de crise angoissée, Lisey’s Story a l’air et - grâce à la bande originale de Clark de bruits impies et de cordes clairsemées - sonne magnifique. Plus important encore, il capture souvent l'essence atmosphérique des livres de King : ce mélange de terreur, de folie et de désir doux-amer pour les êtres chers décédés, le tout enveloppé dans des chansons pop et rock classiques (dans ce cas, gracieuseté d'un groupe de mariage R&B) et le la lumière des braises ardentes d'un coucher de soleil d'automne dans le Maine. À son meilleur, il évoque un sentiment prototypique king-ien de nostalgie pour ce qui a été perdu, tout en reconnaissant que rien n'est jamais vraiment parti - au sens figuré et, au moins pendant de brefs moments dans cette fable magique, littéralement. les performances sont, pour la plupart, tout aussi excellentes: le très fiable Moore capture la détermination, la férocité, la peur et le chagrin de Lisey; DeHaan apporte une effrayante sociopathie intense à Dooley; Pitt va parfaitement sur le dessus en tant que papa des bois d'arrière-plan perpétuellement imbibé de sueur de Scott; et Owen rayonne de chaleur et est blessé en tant que Scott cicatrisé. Cependant, comme les débats eux-mêmes, le casting est sapé par un surplus de folie. Comme pour son roman, King emballe ce récit très personnel plein d'une myriade d'éléments et d'intérêts du monde réel et fantastique (y compris le patricide et le pouvoir de la narration), mais le résultat est un cas de plus être moins. Tout comme Lisey de Moore présente divers traits et pourtant n'évolue jamais en un être humain totalement distinctif, l'intrigue elle-même déborde de fils, de thèmes et de problèmes et finit pourtant par ne plus parler de rien, à l'exception peut-être de la quête de Lisey de s'emparer de son agence féminine. et de confronter et de laisser aller son chagrin - une préoccupation principale qui reste vraie tout au long, mais qui n'est que l'une des innombrables choses que King vise à aborder. C'est-à-dire que l'histoire de Lisey est définie par une déconnexion entre la splendeur de son esthétique et le professionnalisme de ses principaux acteurs et la nature surchargée et extravagante de son histoire. Larraín et sa compagnie s'aventurent finalement dans toutes sortes d'endroits sauvages, certains envoûtants et d'autres maladroits, tout en frappant de nombreuses notes qui sonneront familières aux fidèles du roi. Tout cela n’est pas cohérent, et ses excuses tardives et conscientes de soi pour des rebondissements pratiques n’aident pas. Mais il contient aussi des moments de grâce tranquille, ainsi qu'un dévouement admirable et passionnant (par des artistes estimés) pour vraiment aller de l'avant, jusqu'à un point culminant mettant en vedette une bête titanesque aux mille âmes. Mieux encore, cela scintille, de temps en temps, avec cette magie classique du roi, lorsque les émotions, les rêves et les désirs du passé et du présent se heurtent et s'entremêlent, peu importe combien de malheur a été commis ou d'abus a été subi, dans ce Pour en savoir plus sur The Daily Beast, recevez nos meilleures histoires dans votre boîte de réception tous les jours. Inscrivez-vous maintenant ! Adhésion quotidienne à Beast: Beast Inside approfondit les histoires qui comptent pour vous. Apprendre encore plus.

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